Philomène Longpré
Philomène Longpré is an artist whose research encompasses performance, robotics, and interactive video. Since 1999, she is dedicated to the development of responsive art systems that translate body language while exploring the interaction between the physical and virtual worlds. Within her installations, visitors become an integral and influential component of the work and the virtual characters are redefined through their interactions with their environments, while transforming the audiovisual experience through the involvement of other sensory modalities.
Longpre holds an M.F.A. in Art and Technology Studies from the School of the Art Institute of Chicago and she pursued transdisciplinary research at the DXARTS Center of the University of Washington. In 2013, she completed a Ph.D. with a focus on interactive video installations, exploring the ways in which spatiality and materiality can increase sensory, affective, and cognitive responses to moving images. She conducted her research with SSHRC funding at Concordia University and the University of Washington. It emerged from intensive studies in the fields of fine arts, music, anthropology, computer science, and mechanical engineering.
Longpre’s works have been presented in numerous solo and group exhibitions around the world: Cereus Queen of the Night at the PHI Center during Elektra Festival, Formica at the C-2 Mtl and at the BIAN International Digital Arts Biennial in Canada ; Illusio, at the EXIT and VIA Festivals in France; Telematic Exchange, at the Looptopia Festival and at Collider Festival in United States; Octopus, at FILE Electronic Art Festival in Brazil, Oboro Montreal, and AIR Hong Kong Arts Centre in Hong Kong ; and Passage, at BUDI in South Korea, Thaïland New Media Art Festival and at the Festival Di Cupramontana in Italy.
Moreover, her art systems has won support from the Canada Council for the Arts, the Conseil des arts et des lettres du Québec, the Social Sciences and Humanities Research Council, and Fonds québécois de la recherche sur la société et la culture. She has also been sponsored in part by companies such as MicroVision Inc., Keen Projection Media Ltd., and NEC Display Solutions. In addition, she received the 2008 Award for Innovation in New Media Arts, by OCTAS; the 2005 Judith Hamel Trophy in New Media Arts; and the 2004 Prize of Excellence from the Hexagram Institute as well as The Pinsky Medal.
In 2017, she unveiled her first book untitled TRANSCENDARE, a bilingual monograph curated by Christine Redfern. Through selected images and insightful texts by leading international writers Kate Mondloch, Florence de Mèredieu, David Howes, Alison Syme, Isa Tousignant, Christine Redfern and from Philomène Longpré herself, this book gives a unique opportunity to explore Longpré’s astounding contribution to contemporary art.
Longpré taught Robotic Arts, Mechatronics, Wired (an introduction to media arts and innovative digital imaging), Performance Art and Contemporary Practice in Art and Technology in the Department of Art and Technology Studies at the School of the Art Institute of Chicago. Furthermore, she give courses about Interactive Art Systems, Robotics and Performances at the Hong Kong Art School and Experimental Cinema, (theory and practice on experimental film and video performance) at DXARTS Center, University of Washington. Currently, she is leading collaborative research in art and technology at her robotic art lab in Montreal and created a large-scale robotic art installation for the Studio Telus, Grand Théâtre de Québec.
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Depuis 1999, l’artiste Philomène Longpré crée des expériences multisensorielles où le spectateur, par sa présence, est engagé dans l’écriture artistique des œuvres. Elle se consacre au développement de systèmes artistiques sensibles et réactifs qui traduisent le langage corporel tout en explorant l’interaction entre les mondes physique et virtuel. Détenant une maîtrise en arts et technologie de The School of the Art Institute of Chicago (2008) ainsi qu’un doctorat en la pratique des arts de l’Université de Concordia (2013), Longpré a également poursuivi ses recherche au DXARTS Center of the University of Washington ainsi qu’à l’University of New Mexico.
Elle développe une pratique transdisciplinaire qui intègre les beaux-arts, l’art de la performance, l’anthropologie des sens, ainsi que les génies informatique et mécanique.
Ses œuvres ont été présentées dans de nombreuses expositions individuelles et collectives à travers le monde dont Illusio, aux festival EXIT et VIA en France; Échange télématique, aux festivals Looptopia et Collider, aux États-Unis ; Octopus, à FILE Electronic Art Festival au Brésil et AIR Hong Kong Arts Centre à Hong Kong; Passage, à BUDI en Corée du Sud, à Thaïland New Media Art Festival et à Di Cupramontana en Italie, Cereus, Reine de la nuit au Centre PHI dans le cadre du Festival Elektra à Montréal; Formica à C-2 Mtl et à la BIAN Biennale d’arts numériques de Montréal.
De plus, ses œuvres de 1998 à 2017 ont fait l’objet d’une monographie intitulée TRANSCENDARE qui comprend des textes de Kate Mondloch, Florence de Mèredieu, David Howes, Alison Syme, Isa Tousignant, Christine Redfern.
Philomène Longpré fut professeure à The School of the Art Institute of Chicago ainsi au Centre DXARTS de l’université de Washington. En 2019, elle fut invitée en tant que professeure à temps plein, dans le programme Intermedia du département d’art visuel de l’Université Concordia.
Actuellement, elle dirige des projets de recherche collaborative sur les manifestations sensorielles évoquées dans le cadre d’installations sculpturales. De plus, au cours des dernières années, elle travaille sur la réalisation d’œuvres-systèmes écoresponsables. Longpé propose des projets en art robotique composés de matières biodégradables, et de mécanismes recyclés. Ces projets de recherche font suite à ses œuvres, Envolée Lyrique, une installation sculpturale d’envergure, réalisée récemment pour le Studio Telus du Grand Théâtre de Québec ainsi que, Magnificence Ailée, à la Maison de la Culture Claude-Léveillée.
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